AI가 만든 기타 타브 악보 정리하는 법

가능하면 먼저 8~16마디만 변환하세요. 짧은 클립은 원본과 비교해서 듣기도 쉽고 수정하기도 쉽습니다. 드럼과 보컬이 들어간 풀 믹스는 건조한 기타 단독 녹음보다 훨씬 더 많은 오류 음을 만들어냅니다.

곡 전체가 엉망이라면 실제로 필요한 리프나 솔로 구간만 잘라서 루프로 만드세요. 그 루프를 먼저 고친 다음 범위를 넓혀가세요.

원본을 옆에 두고 초안을 재생해 보세요. 이상하게 들리는 마디는 반복 재생하세요. 문제는 다음 순서로 표시하세요: 잘못된 음정, 잘못된 리듬, 어색한 줄 선택, 빠진 주법 표현.

음정과 박자 오류는 약간 불편한 운지보다 연습 시간을 훨씬 더 많이 낭비하게 만듭니다. 이것부터 먼저 고치세요.

두 타브가 같은 음정을 담고 있어도 느낌은 완전히 다를 수 있습니다. 실제로 리프를 연주하는 방식에 맞는 프렛으로 음을 옮기세요. 편집하면서 지판 위 스케일 음을 확인해야 한다면 프렛보드 맵을 활용하세요.

베이스나 7현 파트의 경우 줄 수와 튜닝이 초안과 일치하는지 확인하세요. 낮은 줄이 잘못 설정되면 모든 포지션이 어긋나 보입니다.

절반 가까운 음이 틀렸다면, 안 좋은 초안을 억지로 다듬기보다 더 나은 원본으로 다시 변환하세요. 더 깨끗한 파일을 업로드하거나, 구간을 짧게 자르거나, 이미 노트 데이터가 있다면 MIDI를 시도해 보세요.

현실적인 한계도 기억해 두세요. 복잡한 믹스와 긴 풀 밴드 트랙은 여전히 사람의 검토가 필요합니다. 또한 15분이라는 원본 길이 제한이 있으므로 긴 곡은 나눠서 처리해야 합니다.

AI 초안은 예측 가능한 방식으로 틀립니다. 이 목록만 알아두면 정리 속도가 훨씬 빨라집니다. 가장 흔한 건 옥타브 오류입니다. 음 이름은 맞는데 옥타브가 틀린 경우로, 듣기도 쉽고 고치기도 빠릅니다. 코드는 내부 음을 놓치는 경우가 많아서 다섯 줄짜리 코드 모양이 세 음으로만 나오기도 합니다. 리듬은 느슨한 필인 뒤에 반 박자씩 밀리는 경우가 많습니다. 그리고 베이스나 보컬 소리가 섞여 들어와 실제로는 기타로 연주되지 않은 유령 음으로 나타나기도 합니다.

다른 걸 손대기 전에 이 네 가지부터 먼저 살펴보세요. 초안과 실제 연주 사이 차이의 대부분이 여기서 생깁니다.

한 번에 한 가지 문제 유형만 처리하세요. 음정, 리듬, 디테일을 오가며 작업하면 오히려 더 느려집니다.